Старая Ладога и село Бельск

 

Старая Ладога. 1977 год

 

Творческих дач Союза художников по России было немало: «Академическая» им. И. Е. Репина, «Челюскинская», «Горячий ключ», «Сенеж», в п. Листвянка на Байкале, «Старая Ладога» и другие. Сюда собирались люди со всей огромной страны, в них царила творческая атмосфера. Коротко и образно охарактеризовать концепцию этих мест можно так: «Пространство, в котором жизнь художников превращается в искусство». Именно здесь получали художники знания и отличный творческий заряд. Многие молодые художники прошли через дома творчества Союза художников и впоследствии выросли в крупных, известных мастеров.

Работой группы в «Старой Ладоге», в которую попал Александр, руководил Михаил Григорьевич Ройтер ― художник-график, иллюстратор книги, с конца 70-х годов он сконцентрировался на технике акварели. Естественно, творчество известного мастера в определенной степени повлияло на становление молодого художника. Безусловно, после этой поездки художник Шелтунов сильно изменился. Он не просто научился подчинять технику своей воле, своей идее, он стал видеть, каким будет конечный результат, которому предшествовала большая подготовительная работа. Сохранилось несколько десятков альбомов, записных книжек, просто листочков бумаги, на которых художник делал натурные зарисовки и затем составлял из них композиции. Именно на Старой Ладоге проявляются его основные художественные качества: умение образно думать, отбрасывать лишнее, передавать самое важное, сохранять состояние души и природы. Ладожские пейзажи строги и чисты не только композиционно, но и по манере письма. Цветовая гамма сдержанна и соответствует зимнему состоянию северной природы. У Шелтунова всегда было удивительное чувство места и времени.

 

Старая Ладога. 1977 год

 

Натурные зарисовки, акварельные этюды этих красивейших, непохожих на сибирские пейзажи мест настолько его увлекли, что он даже нашел способ, как размягчать заледеневшие на морозе кисти, используя не воду, а вино. Из поездки он привез несколько десятков законченных листов, множество этюдов и зарисовок, да и позже не раз возвращался к теме Старой Ладоги, к красоте её сдержанной природы, к пленительной русской старине.

Именно с этих мест он начал серию «исторических» пейзажей. А вот исторические места Сибири впервые появляются в его творчестве с 1978 года, с поездки в старинное заповедное село Бельск, расположенном на живописном слиянии рек Большой и Малой Белой в Иркутской области. В селе, построенном казаками в 1691 году, сохранились сторожевая башня Бельского острога, Сретенская церковь 1788 года, дом, в котором проживал с 1836 по 1851 год декабрист П. Ф. Громницкий.

Художники А. Шелтунов, А. Костовский, Л. Гимов с семьями летом отдыхали и работали в Бельске. Саша, как всегда работал очень много. Пейзажи, написанные этим теплым и сухим летом, необыкновенно гармоничны, но главное место в его работах занимали тогда полуразрушенная башня и покосившиеся дома. Конечно, руины всегда навевают поэтическое настроение и по-своему живописны. Но причина обнаружившегося у художника интереса также и в том, что его увлекла уходящая русская старина. Листы этого времени немногословны как в цветовом отношении, так и композиционно. Немного позже, в 80-е годы, по старым этюдам и зарисовкам он пишет еще несколько десятков листов, посвященных Бельску. По сравнению с первоначальными, сделанными на натуре. они почти не изменились: та же идейная нагрузка, те же художественные приемы ― соединение в акварели достоинств графики и живописи, то же эмоционально-психологическое состояние.

В 90-е и в 2000-е годы Шелтунов вновь пишет Бельск. Он уже работает в разных техниках: акварель, масло. Меняется колористическая гамма: от сдержанных тонов он переходит к яркому, почти открытому цвету; композиции в работах усложняются, но настроение и состояние почти во всех работах по-прежнему напряженные и тревожные.

Его глубоко волновали старорусские пейзажи, будь то Север или Сибирь: «Ледоход», «Старая крепость», «Ненастье», «Тишина на Волхове», «На сторожевой башне», «Башня на фоне грозовой тучи», «Лошадь перед обрывом». И вновь в каждой работе он подчеркивал, что нужно сохранить это строгое величие, облагородить, возродить удивительные уголки природы и рук человеческих, которые, к сожалению, в настоящее время пришли в полный упадок и сохранились в  основном только в работах художников.

Автор текста: Ираида Федчина

 

Тематические статьи об Александре